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方小石

画家简介：1911年出生于贵阳市，早年毕业于国立艺专，20世纪50年代在贵州从事美术编辑工作，60年代在贵州大学艺术系从事美术教育工作，1971年，六十岁的方先生退休回家，终于有机会成为一位自由自在的专业画家，1995年6月方小石花鸟画展在北京中国美术馆开幕，方先生的绘画作品受到了首都观众的喜爱，受到了中国美术界专家学者的高度评价。方小石先生因病医治无效，于2012年5月25日23时47分在贵阳市逝世，享年102岁。著有《花鸟》、《木香桃花雀》。出版有《方小石画辑》等。方小石从事美术教学、美术创作数十年，收获很多，声名藉盛，誉为新中国成立后早期艺术教育创业者之一，对贵州中国画的学科建设作出贡献。享受国务院专家特殊贡献津贴，贵州师范大学艺术系名誉教授，中国美术家协会会员，贵州国画院名誉院长、贵州省美协名誉主席。贵州国际艺术交流中心理事，与你同行的东方之子。曾为贵州省人大大代表，贵州省政协委员。

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

董克俊

画家简介：董克俊重庆人。擅长版画。董克俊曾用笔名邹周。自学绘画，1960年开始发表作品。现任贵阳市市事画院副院长，一级美术师。中国美术家协会理事、中国版画家协会常务理事、美协贵州分会副主席、贵阳市市美协主席。擅长版画，兼作中国画、油画。作品《春返苗山》，《山气》（为中国美术馆收藏）以及《雪峰寓言续集》插图等。1988年曾在中国美术馆举办个人版画展。出版物有《雪峰寓言木刻插图集》、《董克俊版画集》、《董克俊版画新作选集》。曾在建工局、拖拉机厂当工人。历任贵阳市市群众艺术馆美术干部。贵阳市书画院副院长。中国美术家协会贵州分会副主席。作品有《春返苗山》、《雪峰寓言木刻插图》、《山气》等。作品曾获全国版画展创作奖，鲁迅版画、贵州省文艺创作一等奖，贵州省版画大展特别奖等多种奖项。作品曾参加中国艺术团赴日、美、法、德、荷、印、韩、新、港、台等国家和地区的展览。还在中国美术馆、美国西雅图、德国漫因兹、法国巴黎等地举办个人画展。作品被海内外多家名馆及名人收藏，《美术》、《中国艺术》等数十种国家级刊物介绍了其作品和艺术成就。董克俊，1939年出身于重庆市。自幼身体欠佳，在校读书不多，以玩为主，兼修各类文化知识和绘画。1957年家迁至成都，发表第一幅绘画作品。1959年家迁至贵阳市。1966年发表第一幅版画。文革期间在红星拖拉机厂当工人。1974年调入贵阳市市群众艺术馆，由工转干，成为专职美术干部。1980年调入贵阳市市文联任美协主席，又担任贵州省美协副主席、第四届、五届中国美协理事、中国版协常务理事、贵州省文联副主席、贵州省政协常委等直至退休。董克俊是八十年代“贵州美术现象”的主要画家，是八十年代中国版画的代表人物。九十年代进入当代水墨画的创作与研究，创建了自已的水墨语言系统与风格，作品影响广泛，为美术界所瞩目。曾担任第七、八届全国美展、第九届全国版展评委。作品以山地文化生活为背景，在东西方文化交汇中创造了独特的艺术个性和当代绘画风格，是“贵州美术现象”的主要代表画家、出版有四本个人画集，《美术》等数十种刊物介绍了作品和艺术成就。1988年1988年曾在中国美术馆举办个人版画展。出版物有《雪峰寓言木刻插图集》、《董克俊版画集》、《董克俊版画新作选集》。贵州电视台拍摄专题片《刻刀下的黑与白》、《贵州人—著名画家董克俊》。　参加过多次大型展览。出访过几十个国家及地区。

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
油画、版画

职务

孟光涛

画家简介：孟光涛(1917.11—1987.4)贵州仁怀人。擅长中国画。曾就学于成都艺专、武昌艺专，1943年毕业于中央大学艺术系。任教于贵州贵阳市永初、中山等中学及贵阳市师范学院。历任贵州民族学院、贵州大学艺术系副主任、贵州国画院副院长。中国美术家协会贵州分会副主席。　孟光涛先生是20世纪五十年代至八十年代的著名山水画家，与宋吟可、王渔父并列为贵州第一代国画家。三人中，孟光涛是第一个以自然山水为主要绘画题材的画家。他的画，构图雄奇险峻，笔墨苍劲浑厚，造型准确生动，层次清晰有度，墨色清卓高雅。高山大河，秋水长天，深涧流泽，是孟光涛先生作品的主体。贵州的地质地貌变化十分丰富，百态千姿，气象万千，有的巍峨，有的隽秀，有的峭拔，有的逶迤，苍茫无极，无穷深致。为了悉心观察贵州奇特的自然山水，孟光涛一年中至少有2个月时间，坚韧不拔苦旅在贵州的万水千山。因此，孟光涛的画，准确、深刻地把握了贵州山水的特征与神韵。他画的山，无论是立轴还是横披，大都分为远、中、近三个层次，由远及中、由中及近。从近看远亦然。各个层次，并非水平状的铺设，亦非直线性的分段，而是远近相宜，呈现得非常自然、传神、生动。孟光涛不止山画得好，水亦画得好。山与水，在他的作品中，常常是唇齿相依，互动生辉的。他画的水，要么奔腾澎湃，如雪原狂飙，要么淡泊宁静，情韵深婉，严谨而不桎梏，恣肆而不紊乱，笔墨灵动潇洒，气韵飘逸舒展。孟光涛先生山水画的一个显著特征，是写实与写意的精致融合，在写实基础上，根据审美判断，进行抽象描写。写实与写意的机智综合，既浑厚苍劲，又形神兼备；既气势雄阔，又瑰丽清卓；既恣肆豪放，又柔媚雅洁。仔细品读孟光涛先生的画，还会看见画里蕴蓄的不凡功力和融入的深挚情韵。每一幅画，在结构与布局上，都处理得极其缜密、严谨、合理；在层次与落笔上，都运筹得极其准确、老练、娴熟。观孟光涛的画，会沟通观者与作品的审美联系，会让观者产生艺术共鸣，会使观者萌动珍藏的欲望。贵州的山脉，90%以上属喀斯特地貌，山石雄奇，形状独异。孟光涛对贵州的山川河流、深涧泉泽进行分析、研究后，针对贵州山水特征，采用以虎劈皱为主体的描写技法，但又因山异而异，因水异而异，不断变化和丰富描写语言，殚思极虑，让其作品有独到的彰显与表达。尽管孟光涛先生的作品已风靡贵州乃至全国山水画坛，但先生仍不断探索不断实践，不断追求，尽最大努力，让作品达到至善至美的最高境界，正是这种执著求索、求索不止的精神品质，于无声处一次次提升了作品的内涵与高度，使他攀升到了中国山水画的至高领域。《贵州书画家简论》在述评孟光涛先生时说：“生长万山之中，自幼所见储诸胸臆，其后得从名师问业，获观历代名迹，无时不刻不揣摸为黔山写照之法。及至中年，复游黔中诸胜景，乃以心印景，以景证心，重岩迭峰融合画家心中块垒，一一发诸笔下。非点非线，只见其形；亦非徒具形状，横涂竖抹，处处生机。”对孟光涛先生的评价是十分中肯，客观的杨长槐、陈敦品、杨抱林、杨守森四位著名山水画家，在《怀念孟光涛先生》的文章中也说：“先生的表现手法，在继承传统的基础上，融进西画所长，另辟蹊径，创造出一整套表现贵州山川地貌的特色……朴实中显出力度，秀润中见到苍劲，迷雾中透出黔山灵气。如画的水，涓涓明澈，生动流畅，叠泉飞瀑，皆有个性，为贵州山水画所特有。”孟光涛的另一个显著特点，是对画面之真与自然之真的准确审美判断，在画面之真与自然之真之间造成一定距离……至若秋林万顷，夕阳一抹，林木为阳光所照之处，艳如彩霞，然其色彩，随树木之高低老嫩、疏密远近而各不相同，皆和谐一致，层次分明……”据《中国艺术家辞典》介绍：孟光涛早在1946年，就与贵州著名人物画家宋吟可、著名花鸟画家王渔父，在贵阳市举办过三人画展（后又赴昆明展出）。1947年，孟光涛又先后在遵义、安顺、重庆等地举办个人画展。1978年，贵州省美术家协会又为孟光涛和宋吟可、王渔父、陈恒安举办了国画联展。1979年，贵州省文联推荐孟光涛出席第四次全国文代会，以后，又多次推荐孟光涛参加全国美展。孟光涛的《巫峡烟云》参加建国三十周年美展后，又经主委嵫∷偷焦?庹钩觥=夥啪?苷?尾俊⒅泄?朗豕菹群笫詹亓嗣瞎馓蔚?幅作品。《中国艺术家辞典》在评价孟光涛的山水画时说：“笔法奔放流畅、富有神韵，大笔勾勒与洒墨渲染相融合，画面雄奇壮丽，群峰凝重，苍郁明润，茂密深邃。”大江东去，逝者如斯。孟光涛先生辞别我们已有16个春秋了，阅读先生的画，仍能读到其遒劲凝炼，自然朴茂的语言，仍能读到其浩瀚深邈，雄阔豪放的气势，仍能读到其气韵生动，温润秀美的意境。最近，有机会与书法家程缘去孟光涛先生亲属家里观赏先生的作品，伫立在孟光涛先生《松溪图》、《清溪秋艳》、《巫山神女峰》等10余幅装裱精致的作品前，心潮跌宕，激情波涌。没有想到，30年前我们读过的先生的一些作品，至今还灵动、闪烁着艺术生命的光辉。　

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

巫子强

画家简介：巫子强，男，回族，1939年生于昆明市。1964年毕业于四川美术学院油画专业，同年分配到贵州铜仁县文化馆工作，1986年调入贵州民族学院艺术系。历任铜仁县文化馆馆长、铜仁县文化局局长、铜仁地区文联主席、贵州民族学院艺术系主任。现为贵州民族学院副教授。历年来发表了油画、国画、年画、连环画300余幅，作品曾获全国科普美术展览三等奖、贵州省美术作品展览一等奖、贵州省科普美术作品展览一等奖、贵州省纪念抗日战争胜利五十周年美术作品展览一等奖、迎接九七香港回归中国书画作品大奖赛优秀奖等多种奖项。作品有《日日夜夜》、《无辜者》、《小鬼》等。作品被北京人民大会堂、宁夏回族自治区、四川美术学院以及加拿大、台湾、香港等国家、地区和私人收藏。巫子强四十年来潜心创作的同时，还以大量心血投入美术教育，为贵州培养了一大批中青年画家，曾获全国大学生书画作品大奖赛伯乐奖。

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
油画、其他

职务

杨长槐

画家简介：字厚恒，号侗槐，又名乎石。1938年12月12日出生，侗族，贵州天柱兰田歇团村人，擅国画。美协贵州分会会员。中国美协四、五、六届理事，贵州美协三、四届主席。1983年至2003年，曾任贵州省文联秘书长、副主席、主席，贵州省文联党组副书记、书记，中共贵州省委候补委员，九届全国人大常委会委员、全国人大民委委员；现为中国美协理事、中国文联委员、贵州省文联主席、贵州省美协名誉主席，十届全国人大常委会委员、全国人大民委委员、一级美术师。1953年入天柱民族中学初中、得史伴虹先生指导，1956年人贵州民族学院艺术系附中。1963年毕业于贵州大学艺术系，师承孟光涛、宋吟可、王渔父、方小石诸先生，同年，分配到贵州美协工作。1964年，大学毕业到贵州美协工作的第二年就有《晨筏》、《山坝新绿》等3件作品入选第四届全国美展。1979年，作品《猎》获贵州省美术作品一等奖，1982年作品《一江春水来》获全国第一届少数民族美展佳作奖。1985年出席中国美协第四次代表大会，选为理事，1986年出席贵州美协三次代表大会被选为贵州美协主席。1983年完成的《侗乡风情》，被中国美术馆收藏。同年12月，组织上委任他为贵州省文联秘书长、文联党组副书记;1993年任贵州省文联党组书记，省文联副主席，同时被选为贵州省委候补委员。作品不断大量在报刊上发表，《一江春水来》入选《中国新文艺大系》美术集，《侗乡烟云》入选当代中国画集；30余幅作品分别被毛主席纪念堂、中国美术馆等收藏；1993年分别在贵阳市、新加坡举办个展，1994年12月创作的作品《古木苍藤》参加全国第八届美展并获省一等奖；1995年在中国美术馆举办个展，1997年在兰州举办个展。曾出版《杨长槐山水画集》2本，《杨长槐速写集》1本。1998年被选为贵州省文联主席和第九届全国人大常务委员会委员，再次当选中国美协理事。作品《洪波拓石》入选《现代美术全集》和《中国百年展》。现兼任贵州美协名誉主席和中国文联委员，由于他所取得的成就，被中国少数民族美术促进会等授予荣誉金奖和真诚奖。近十余年来他探索画飞瀑激流，王朝闻先生评说：“观长槐山水画新作……他飞跃般超越自我，纸上激流或飞瀑，无声胜有声，丰富了马远所探索之画水法……”。出版了4套中国邮政名信片。2001年在中国美术馆圆厅，再次举办以激流飞瀑为题材的山水画展，并出版《杨长槐激流飞瀑集》，深受专家称誉、群众喜爱[1]。艺术年表1962年8月，到北京故宫，研习临摹古代名画。60年代中期到80年代中期，主要进行山水画理论和技法的研究，求师访友，增长知识；除反复深入贵州各地写生外，还先后到三峡、黄山、桂林、泰山、华山、峨眉等名山大川写生，同时，参加省内、外的一些有影响的学术活动，广泛进行交流。1979年，出席贵州美协二次代表会，被选为理事。1984年4月，任贵州省文联秘书长，副书记。6月，在济南出席中国美协四次代表大会，被选为中国美协理事。1985年，出席贵州美术家协会第二次代表大会，被选为贵州美术家协会主席。1986年9月，赴巴黎举办《贵州地戏面具展》，考察西方美术。1987年11月，在京出席中国画艺术研讨会。1989年10月，出席全国第五次文代会被选为大会主席团成员；同年，出席贵州省民族文化学会第一次代表大会，被选为副会长；11月，出席中国美协在江苏如皋召开的中国画创作讨论会，担任领导小组副组长。1990年，在京出席中国美术史编委会召开的现当代卷讨论会。1991年7月，在贵阳市参加主持中国艺术研究院美研所中国美术史编委会和贵州美协召开的全国美术史现当代卷讨论会。1992年2月，参加中国艺术代表团，访问巴基斯坦，与巴文学艺术界进行学术交流，该国的三种主要报刊均报导了交流情况和照片；5月，作为团长，在香港举办《贵州民族民间美术展》；9月，在北京美术馆主持《贵州油画展》。1993年6月，出席贵州四次文代会，被选为贵州省文联副主席。1994年出任全国第八届美展总评委和贵州作品评委。发表作品、个展、参展：1964年，《晨筏》《山坝新绿》等三件作品，入选第四届全国美展。1979年，作品《猎》、获贵州省美术作品二等奖；作品《截江造福》被长江航运局收藏，并发表在《民族画报》。1981年作品《一江春水来》，1982年入选全国第一届少数民族美展，获佳作奖，并录入《中国新文艺大系》。1982年，作品《醉玉满春》，中国艺术研究院美研所顾森先生收藏。1983年，作品《侗乡风情》中国美术馆收藏，作品《峨嵋山月》入选中国画展，赴芬兰等国展出。1984年，作品《侗乡烟云》录入1979————1989《当代中国画》。1986年作品《清气》和《茶山青青》发表在《美术》（90.6）。1986年《美术》第六期，由理论家夏硕琦先生著文《杨长槐的山水画》，在画家研究专栏中介绍，发表作品《镜中人家》等四幅。1986年11月1日，作品《茶山青青》等三幅，在香港《文汇报》发表。1987年10月7日，《中国文化报》由龙宣萍著文《依依乡情幽幽画意》，对画家杨长槐作介绍，并发表作品《一江春水来》。1987年由贵州人民美术出版社出版《杨长槐画集》；与宋剑锋，杨抱林、鲁风在哈尔滨、济南举办联展，参展作品近二十件；《浅绛山水》一幅，被北京图书馆收藏；《民族画报》8期发表作品《水村》，并对画家作简介。1989年，作品《古木环廓翠岚生》赠与潘天寿纪念馆。（入选在香港艺术中心举办的当代著名中国画家作品展）；《浅绿山水》一幅，入选中、日美术交流展；被录入浙江文艺出版社出版的《当代书画篆刻家辞典》并被聘为编委顾问。1991年1月，在遵义市举办个展（作品47件）；《贵州画报》（1991．l）专栏登载杨长槐新作《晨曲》等四件，并由艾筑生先生著文评介。10月，作品《侗寨春水图》，入选全国第一届《当代中国山水画邀请展》，并录入画集和被收藏；作品《夏翠图》等7件作品，在美国西雅图轩鹤画廊展出。1992年，作品《清江图》，录入画册《宇宙摇篮计划发起基地中国贵州》，献给在巴西召开的第二届国际环境与开发会议；11月，作品《水村几人家》，参加海外中国书画研究会在加拿大举办的第一届《枫叶奖》中国书画创作展，并获优秀特别奖和收藏。同年，为毛主席纪念堂画八尺大画《娄山关》，为北京新火车站画八尺大画《玉满山溪》均被收藏。1993年1月，作品《苍山水存》，被中华人民共和国名誉主席宋庆龄陵园收藏；6月，在贵阳市举办汇报展，共58件作品；7月，在新加坡举办个展，展出80件作品。1994年12月，作品《古木苍藤》获贵州庆祝建国四十五周年美展一等奖，并入选全国八届美展优秀作品展；同年作品《榕荫》，入选中国艺术研究院美术研究所编辑的画册《中国画名家作品点评》。1995年，在中国美术馆举办个展，《乌蒙七彩》等40余件作品参展，并出版《杨长槐画集》。1996年，作品有《千年古树》等。1997年，作品有《深溪清气连秋宇》等40余件作品，在兰州举办个展。1998年，作品有《飞瀑穿岩》、《白水滔滔奔流》、《惊涛》、《碧野素练共生辉》等，在湘潭齐白石纪念馆举办个展，40余件作品参展：作品《遵义》被毛主席纪念堂收藏；作品《苍山高崖纪奇勋》被刘少奇纪念馆收藏。1999年，作品有《巨澜卷长龙》等。在烟台举办个展，40件作品参展，并出版《杨长槐画集》；同时出版中国邮政明信片——《杨长槐专辑》。作品《春心图》参加跨世纪暨建国五十周年山水画大展。2000年，赴俄罗斯考察，作品《好雨洗山来》被刘海粟美术馆收藏；作品《瀑飞欢歌》参加公元2000年中华艺术千禧展；作品《一叶轻舟入胜来》参加2000年全国中国画作品展；作品《白水河飞瀑》参加在京举办的贵州文化周展。出版著作：1983年，《山水画和山水画的基本技法》和《山水画的写生和创作》（见《贵州青年》83.23）。1984年，《笔墨当随时代变》（见《贵州日报》84．8．31）。1985年，《清新、隽秀的艺术》吴家华的版画评介，（见《贵州日报》85.4.5）。1986年，《面向生活；勇于创新》（《山花》86.5）。1987年，《继承、借鉴、创新》；参加中国美协国画艺术研究讨论会论文（发表在《中国美术家通讯》）；1987年，《孟光涛和他的山水画》（见《今日文坛》87.1）；1987年，《画出时代风采》（见《贵州日报》87.10.18）。1988年，《居高声自远；非是借秋风——试论著名画家宋吟可先生的艺术道路和艺术成就》（见《今日文坛》88.4）；《巴黎剪影》11则散文（见《贵阳市晚报》88.5.6）；为贵州人民美术出版社出版著名画家方小石画集作序。1990年，《花发高原二月红——新时期贵州美术概观》（见《美术》90.6）；《真态·真情》——王渔父花鸟画艺术（见中国艺术研究院美术研究所办的《美术史论》）。1992年，《梵净山散记》（《山花》93.2）。1993年，《访巴基斯坦侧记》四则（见《安顺晚报》93.1）。1995年，《加强精神文明建设，促进社会主义全面发展》在《中国社会主义发展战略》期刊上发表；《拿什么吸引观众》在《贵阳市日报》发表。1998年，《万水之韵》在《美术》期刊7月号发表；《意境之源》在《中国文艺报》发表[2]。绘画特点杨长槐画水，既注重对传统之研究、承继，更注重对自然之观察与领会，其画水之法独辟新径。画家从乌蒙山高处飞泻下来的“天水”，从黄果树瀑布倾泻在白水河上的奇异景象，得到创造的灵感。他画激流飞瀑，进而扩大为巨流奔泻，去表现水的聚散无端、无所不往、奔腾不息的精神，赋予了水更多的精神文化内涵，画家自己也从中得到情感的倾注与表述的满足，观众则从画家充满激情的绝技中得到图像表达的力量的震撼。通过十多年来对水的体悟，杨长槐的山水画有自己独到的创造——依水势取构图，藉水品有意境，用清致求神逸，依形立法，以情运法，以志造法。画面中锋也好，侧锋也好，皴擦曲卷挥毫，时而点线面并用，时而色染并施，时而干湿水墨相济，寓情于水，以水表情。画家所画之激流、飞瀑，用笔雄健而有变化，用墨、敷色沉着雅丽，细节、布局力求丰富，画面布局力求整体，作品在平实中有沉雄之气，形成独特的沉稳与优雅的格调

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
山水

职务

刘宗河

画家简介：刘宗河(1928.8—)河南台前人。擅长版画、中国画。1952年毕业于西南艺术学院美术专科，进修于浙江美院版画系。历任贵州省群众艺术馆美术组长、副馆长，贵州省国画院副院长。高级画师。作品有《雨后》、《晒蜡染》、《鱼水情》、《梨花鱼》等。出版有《刘宗河版画选集》等。中国美协、中国版画家协会会员，艺术风格独特，笔墨淋漓酣畅却不粗疏，继承传统却不墨守陈规，立意深远却雅俗共赏，具有浓郁的地方特色和民族特色。作品多次参加全国画展并获奖，数幅作品被中国美术馆、中国历史博物馆、中国美协、毛主席纪念堂、周恩来总理纪念馆等多家收藏。继《刘宗河版画集》之后又由贵州人民出版社推出贵州艺术家画库系列之一《刘宗河国画选集》。

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

田宇高

画家简介：田宇高，1923年1月生于河北徐水。河北徐水人。于2013年3月5日上午10时在贵阳市逝世，享年91岁。国家一级美术师，中国美术家协会会员。曾任和现任美术编辑、贵大贵州师大等校客座教授、中国水彩画家学会副会长、贵州水彩画研究会会长、贵州水彩水粉画艺委会名誉主任。擅长水彩画。出版有《田宇高水彩画集》、《田宇高水彩画》。早年在北平加入了著名水彩画家衡平先生画室学习素描和水彩画。1941年结识从英国留学回来的著名水彩画家关广志，受到关先生的指导和鼓励；后来又结识李剑晨、张充仁、王麦秆等画家，并在北平、西安、上海等地举办多次个人画展及联展。1949年水彩画《工农之家》参加首届全国美展，同年与王麦秆、孟慕颐一起参加二野五兵团南下入贵州。来到贵州后先生佳作频出，如《春到人间》入选1954年全国水彩速写；《林区厢道》入选1958年全国美展；《侗寨的早晨》入选1960年全国美展；《伐木》入选1964年全国美展等。1967年由于“文革”严重干扰，先生的水彩画创作被迫停止。“文革”结束后，先生的艺术生命也随之复苏，创作了一批优秀的水彩画作品。作品《苗家》获89杭州中国水彩画大展荣誉奖、佳作奖，作品多次参加全国美展及赴日本、韩国、新加坡及香港、台湾等国家和地区展出。有百余幅作品被海外藏家收藏。其代表作《岁末》[3]入选“中国百年水彩画展”并由中国美术馆收藏，《苗寨瑞雪》江苏美术馆收藏，并收入《中国现代美术全集·水彩卷》，《清江晨雾》、《侗乡银妆》收入《中国水彩画》，《石头寨的冬天》收入《世界水彩画鉴赏》，《银妆》被日本千代田俱乐部收藏。其传略收入《中国水彩画史》、《中国水彩画图史》、《世界华人美术年鉴》、《中国当代艺术界名人录》、《中国艺术家辞典现代第四分册》等多种辞书。出版有《田宇高水彩画集》、《田宇高水彩画》。清华大学高冬教授对田宇高先生的水彩画评价是“田宇高先生的作品题材较为广泛，画家陶醉于它关注的自然变化：春、夏、秋、冬，风、晴、雨、雾无不收入画幅，成为绘画表现的题材，而研究用色彩表达自然的万千变化，是水彩画的擅长，在微妙的灰色调中如何使色彩饱满、丰富，表现内心的丰富情感，经过多年的探索，反复尝试终于可以运用水彩特有的表现力，运用色彩和造型的手法，表达出对自然的感受。”中国美术家协会水彩艺术委员会主任黄铁山教授感慨：“先生的画品人品，确是我辈楷模。先生的水彩画，扎根于生活，是作者真诚的感受，朴实、自然、耐人寻味；先生的水彩画最鲜明地体现了水彩画的特色，透明、轻快，色彩很美，画得洒脱自如，技法娴熟，对我们是非常有学习借鉴意义的。”著名水彩画家张举毅教授来信提到“先生一生勤耕水彩艺术，实为我辈楷模。先生的画生活气息浓，这就使观者有一种感情上的呼应，这是很难的，再则先生特别考究水彩本身的语言艺术，始终保持着一种清丽爽目的视觉效果，这是目前很多以做工见长的人是难能体会的，先生以耄耋之年仍能保持洒脱轻松的水色情韵诚然不易。”著名水彩画家白统绪认为先生的“作品都是真情实感的自然流露，朴实大方、气质高雅、画得率真、随意、清新明快、赏心悦目、用笔苍劲老辣、气丰韵足，充分发扬了水彩画的特长，很多佳作都是写生得来的，往往比室内闭门造车来得更生动更有生气，既有英国传统水彩画的修养，又有浓厚的生活气息。”著名水彩画家崔豫章教授看了先生的作品感慨万分：“他的足迹遍及全国各地名山大川，描写了很多美丽风光，山村野径、江河秋林、冬雪晨雾、民族风情、树皮屋、石板房等等不少杰作都给我们宁静优美宜人的享受，他的勤奋求索钻研精神结出了累累硕果。”原中央工艺美术学院院长张仃和著名西方美术史专家、著名美术评论家吴甲丰看了田宇高先生的作品，十分感动，张仃先生连连说：“好！好！好！这个人的功力很深、很踏实、很纯熟、难得难得！”吴甲丰先生又说：“他的画很有生活，很有底子，画得这样好不该埋没。”张仃先生主动题字“气象浑穆、厚积薄发”称赞田宇高先生作品。[1]

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
水彩

职务

蒲国昌

画家简介：蒲国昌，1937年生于四川省成都市。1959年毕业于中央美术学院，师从黄永玉、李桦、王式廓、李斛、靳尚谊等大家。现任贵州大学艺术学院教授，硕士生导师。2013年蒲国昌个展（中国北京）；《画刊》专文介绍（南京）；出版专辑《蒲国昌》（湖南美术出版社，长沙）；2012年作品发表于《艺术芭莎》（上海）；《知识经济——互动家》杂志专文专版介绍（重庆）；2010年被编入《汤显祖戏曲名家书画作品集》（杭州）；2009年《美术向导》专文专版介绍（北京）；被编入《1949~2009中国版画选集》（中国美术出版总社，北京）；被编入国家重点出版物《中国美术60年》（中国美术出版总社，北京）；被编入《春华秋实?1949~2009新中国版画集》（湖南美术出版社，长沙）；2008年中国画名家邀请展（中国昆山）；《非艺术》专文专版介绍（北京）；贵阳市美术馆收藏中国画《垂钓图》；中央中国画研究院收藏中国画《梦者》系列之四；被编入《中国画名家邀请展作品集》（江苏美术出版社，南京）；2007年从西南出发当代艺术展（中国广州）；中国当代水墨名家邀请展（中国杭州）；不是东西水墨五人展（K画廊，中国成都）；被编入《追补的历史1997~2009》（广东美术馆，广州）；被编入《中国版画名家珍藏集》（哈尔滨艺术宫版画博物馆，哈尔滨）；2006年被编入《水墨中国》（科学文化艺术出版社，北京）；出版个人画集《蒲国昌》（贵州人民出版社，贵阳市）；被编入《中国意象人体线描》（湖北美术出版社，武汉）；水墨中国首届“书画典藏”中国画艺术邀请展（中国北京）；被编入《中国艺术家线描集》（中国美术出版总社，北京）；2005年被编入《水墨名家》（艺术与人文科学出版社，北京）；被编入《现代金陵水墨画传媒作品集》（江苏省文化厅、江苏省国画院，南京）；2004年江苏省傅抱石水墨双年展（中国南京）；获“傅抱石奖”（中国江苏省政府、江苏省画院）；两岸当代艺术家交流展（中国台湾、中国香港）；中国画赴欧洲巡展（中国广西民族艺术对外交流协会）；新时代中国画作品展（中国美术家协会、《中国书画导报》，中国合肥）；全国高等美术院校中国画名师作品展（中国艺术教育促进会，中国北京）；水墨画《垂钓图》被编入《傅抱石奖作品集》（天津人民美术出版社，天津）；被编入《全国高等美术院校中国画名师作品集——新经典o重提学院派》（中国广电出版社，北京）；2003年被编入《今日中国美术》（展览卷）（北京出版社，北京）；被编入《图雅图（第二辑）——抽象水墨》（艺术与人文出版社，香港）；2002年被编入《现代水墨二十年》（湖南美术出版社，长沙）；被编入《图雅图——案头水墨》（艺术与人文出版社，香港）；2001年《美术界》专文专版介绍（成都）；广东美术馆收藏版画作品《夏日河边》；被编入《新时代中国画作品集》（学苑出版社，北京）；水墨、版画各两幅被编入《中国当代美术图鉴1979-1999》（湖北教育出版社，武汉）；2000年《艺术界》专文专版介绍（广州）；被编入《今日中国美术》（北京出版社，北京）；被编入《中国版画百年》（广东美术出版社，广州）；被编入《中国当代美术1997-1999》（中国美术出版社，香港）；被编入《今日中国美术》（中央美术学院、首都师范大学，北京）；1999年《江苏画刊》专文介绍（南京）；七省一市中国画邀请展（中国重庆）；世纪收藏展（中国历史博物馆，中国北京）；中国艺术博物馆“世纪收藏”收藏水墨作品《戏曲之一》；被编入《互动时代的文化方位》（《艺术潮流》杂志社，香港）；1998年被编入《当代中国画名家作品选》（南海出版社，上海）；国家重点出版物《中国现代美术全集》入选四幅作品（人民美术出版社，北京）；1997年《画刊》专文专版介绍（南京）；《美术之友》专文专版介绍（北京）；应美国缅因艺术学院邀请赴美讲学（美国）；被编入《85美术运动——80年代的人文前卫》（广西师范大学出版社，桂林）；1996年中国百年版画展（中国版画家协会，中国北京）；获中国版画家协会颁发“鲁迅版画奖”（中国北京）；《当代艺术》杂志蒲国昌专辑（湖南美术出版社，长沙）；1993年《美术之友》专文专版介绍（北京）；中国美术馆收藏水墨画《万花筒之一》；当代彩墨六人展（中国美术馆，中国北京）；《中国画研究》第8期专文专版介绍（北京）；被编入《“贵州现象”启示录》（人民美术出版社，北京）；获国务院颁发“对文化事业有突出贡献的政府特殊津贴”（中国北京）；1992年中国当代名家书画展（加拿大）；《装饰》专文专版介绍（北京）；中国当代名家书画展（中国澳门）；国际文化艺术中心收藏水墨作品《戏曲》；《国画世界》总4期专文专版介绍（天津）；中国中青年知名画家作品展（纽约，美国）；《美苑》专文专版介绍（辽宁鲁艺学报，沈阳）；获对中国画有突出贡献奖（美国纽约国际艺术中心）；被编入《中国现代线描精选》（江西美术出版社，南昌）；被编入《中国当代水墨选集》（天津杨柳青画社，天津）；被编入《当代彩墨画六人集》（北岳文艺出版社，太原）；被编入《‘92中国美术家年鉴》（国际文化出版社，北京）；蒲国昌、朱修立、张振声中国彩墨画展（亚特兰大，美国）；被编入《美术词典o版画艺术》（陕西人民美术出版社，西安）；被编入《中国新兴版画六十年》（陕西人民美术出版社，西安）；1991年《艺术家》专文专版介绍（台北）；《雄狮美术》专文专版介绍（台北）；隔山大奖赛优秀奖（中国台北、广州）；被编入《中国当代国画选》（香港汉荣书局，香港）；被编入《中国当代美术史》（上海人民美术出版社，上海）；出版个人画集《蒲国昌画集》（上海人民美术出版社，上海）；蒲国昌、周世英蜡染绘画作品展（中央美术学院画廊，中国北京）；大陆艺术名家蒲国昌水墨、蜡染珍藏展（SOGO文化会堂，中国台北）；1990年隔山邀请赛得奖作品展（中国台湾、新加坡）；被编入《中国当代艺术家画语类编》（吉林美术出版社，长春）；1989年《美术》专文专版介绍（北京）；《江苏画刊》专文专版介绍（南京）；《美术之友》专文专版介绍（北京）；被编入《美术新潮》（论文集）（江苏美术出版社，南京）；被编入《隔山邀请赛得奖作品集》（台湾淑馨出版社，台湾新化）；被西南师范大学聘为“国家级优秀教师特等奖推荐项目”鉴定委员（中国重庆）；1988年出版个人画集《蒲国昌黑白艺术》（贵州美术出版社，贵阳市）；1987年蒲国昌个展（南京画院，中国南京）；《美术丛刊》第37期专文专版介绍（上海）；1986年中国现代国画展（美国）；《人才天地》专文专版介绍（西宁）；《中国文学》（外文）专文专版介绍（北京）；出版个人画集《节日——蒲国昌作品》（人民美术出版社，北京）；1985年中国人物画展（中国香港）；《美术》专文专版介绍（北京）；中国现代木刻版画展（中国香港）；《中国画》专文专版介绍（北京）；中国美术馆收藏版刻作品《节日》；《北京日报》专文专版介绍（北京）；《美术作品》专文专版介绍（北京）；《中国美术报》专文专版介绍（北京）；蒲国昌个展（北京师范学院，中国北京）；北京师范学院美术馆收藏水墨画《风情》；十人半截子美展（中国美术馆，中国北京）；《北京周报》（外文）专文专版介绍（北京）；1984年中国版画邀请展（美国）；《福建画报》专文专版介绍（福州）；中国青年版画家作品展（瑞典、日本）；《中国西南》（外文）专文专版介绍（成都）；被编入《中国现代水墨艺术传呼》（新华出版社，北京）；被编入《中国文艺作品插图选集》（天津人民出版社，天津）；1983年被编入《中外黑白木刻选集》（天津美术出版社，天津）；被编入《第六届全国版画展览会作品选集》（人民美术出版社，北京）；1982年被编入《人才》（北京）；被编入《美术丛刊》第19期（上海）；被编入《中国现代黑白木刻选》（上海人民美术出版社，上海）；1979年中国美术馆收藏木刻作品《屈原》；1963年中国美术馆收藏木刻作品《民兵》；1956年中国青年版画展（苏联、德国等十二国）；

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

潘中亮

画家简介：潘中亮先生(1928.10—2001.8)别名柳屯，山东齐河人。擅长版画。1948年起在解放军从事部队美术创作，曾任解放军贵州军区文化处副处长。贵州省国画院副院长。作品有《大破天险窗子洞》、《石林》、《安错湖湖滨》。1949年9—10月，我人民解放军二野五兵团风驰电掣进军大西南，于10月15日解放了贵州。年底，贵州各县先后建立起人民政权。上世纪50年代初，贵州驻军对潜伏各地兴风作浪的土匪，进行了“铁壁合围”、“梳篦战术”，一举剿灭了12股残匪。后来，贵州军区出版了散文特写集《剿匪一年》，真实地反映了贵州部队与各族人民团结一致、英勇艰苦的剿匪事迹。其中一幅令人难忘的木刻《大破天险窗子洞》，久久地留存于人们的心中。这幅木刻是二野五兵团文工团画家潘中亮的代表作之一，现珍藏于中国军事博物馆、中国革命博物馆。他用洗炼的刀法，刻画了人民战士英勇无畏的高尚品质和不怕牺牲的革命情操:剿匪战士用绳索吊着身子，从悬岩上凌空而下，扑向深藏于半山岩一处洞穴中的顽匪，怀抱机枪猛烈开火。山下的战士高搭云梯攀缘而上，或掷手榴弹，或持枪射击。有的战士从悬岩垂到山洞旁，用话筒作政治攻势，让匪徒缴枪投降。一时间，弹光烈火，硝烟弥漫，仿佛杀声震天，山摇地动。战士们奋不顾身的英武之姿展现在画面上。据考证:当年作战的实际情景，系现在郎岱边缘一处叫月亮洞的山崖。那里山高林密，易守难攻。残匪据此险要，存粮蓄水，顽抗月余之久。1954年，五兵团文工团团长、部队作家汪德荣与战友史超，共同创作了电影剧本《云雾山中》，将贵州剿匪中的英雄事迹，经过加工提炼，写成电影作品，展现于银幕上。其中，就有大破天险窗子洞的英勇场面。尔后汪德荣将所得稿费，全部捐赠给贵州各族人民，传为佳话。潘中亮同志系山东齐河县人。1948年10月参加人民解放军，从事部队文艺工作。随军渡江作战后参加淮海战役，以后进军大西南。一路上行军作战，作宣传鼓动工作，还给报刊撰文绘画，极为辛苦。解放贵州后，一直在军区从事文艺和宣传工作，以绘画为专业，为部队服务为兵服务。几十年来勤勤恳恳，深入连队深入生活。近半个世纪，他创作的作品多达600多幅。许多幅版画参加全军画展和全国画展，有的还被选送到国外展出。1980年，潘中亮转业到地方负责筹组“贵州国画院”，担任副院长兼秘书长。他为人厚道，善于团结各方面的画家，做了许多工作，因此贵州的国画也很有起色。改革开放后，画作进入市场。按他的功底和在社会上的声誉，尤其是他对贵州山水之研究，以及对贵州少数民族生活之熟悉，他的画作也可进入市场卖个好价。然而他无意于此，却将200多幅倾心之作，捐赠给他的家乡山东，以显赤子真情。他依然过着穿一身旧军衣踏一双旧胶鞋的俭朴生活。这不能不使战友们由衷地钦佩。离休后，他仍然关心贵州的国画工作，关心文艺界的情况，许多反映部队生活和战友们回忆战斗生涯书籍的封面设计，都出自中亮之手。2001年8月，他因积劳成疾而逝世，战友们在天南地北闻讯后十分悲痛。如今追忆起这位很有才气、胸怀坦荡、一生辛勤于版画创作而大有成就的战友，怎不让人唏嘘和惋惜万分哩!

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
版画

职务

王渔父

画家简介：贵州著名国画家。河北涿县人。原名王柳汀。幼年学习绘画，尤喜花鸟。1929年后，考入北京大学艺术系和北平京华美术院学习，1933年毕业于北平私立京华艺术专科学校，先后得王梦白、齐白石、陈半丁诸大师授业。1936年后，受聘于涿县中学、师范学校任美术教师。抗日战争爆发后，辗转许昌、武汉、长沙、桂林等地卖画为生。1944年抵贵阳市定居，任贵州省立艺术馆美术部主任。中华人民共和国成立后，历任贵州省文化局艺术科科长，省文联美工室主任等职。1958年调贵州大学艺术系任教授，后又任教于贵州省艺术学校、贵阳市师范学院。1974年在贵阳市病逝。其代表作有《月夜飞凫》、《大地春深》、《春雨鸠鸣》、《柳枝喜鹊》、《荷塘乳鸭》等，出版有《王柳汀画集》、《王渔父花鸟画集》。王渔父先生是我国著名的花鸟画家。早年就读于北京艺专，受业于画家齐白石、王梦白门下，中年接触岭南画派，吸取了岭南画的优点，把笔、墨、色、粉高度结合，并重视写生造型。一张创作反复推敲，多次易稿，非得意之作不肯轻易示人。古人说：“九朽一罢”，而他的创作易稿数十次，岂止九朽，真是呕心沥血、惨淡经营。他的一生十分刻苦，每天清早起床边磨墨边构思，从不肯浪费一点时间。他喜欢画牡丹、樱花、杜鹃、碧桃﹍﹍，他笔下的花卉枝粗叶茂，含苞怒放，绯红万顷，溢彩流光，一片欣欣向荣的景象，使人面对画幅流连难以离去。早期作品《月夜飞凫》曾参加社会主义造型艺术展览，深得好评。（现藏北京中国美术馆）他喜欢描写月夜，月色迷人，令人神往，引人遐想，动人情思。那倒垂的荷叶，婀娜刚劲的长草，一群飞向遥远的凫雁打破了夜的寂静，似乎听到它们嘎嘎的鸣声，把读者带到一个水光月色天宇茫茫的境界。它是无声的诗而又是一曲抒情的小唱。《锦鸡》一幅描写苗岭三月绮丽的春光，映山红开遍山野，迷蒙的烟雾轻柔地飘荡，给苗岭添加一层神秘动人的色彩，给大自然增加韵致。三三五五的锦鸡，或飞或鸣，有的好斗，有的嬉戏，多姿多彩，栩栩如生。它蕴含着浓郁的诗情，飘散着生活的馥郁芬芳，使人在美感的享受中更加热爱生活。五十年代《梨花鱼》是他五十年代的佳作，雪白的梨花丛集枝头，有的盛开，有的半含，有俯有仰，有正有背，虚虚实实，洋洋洒洒，摇曳生姿，枝头赭绿的嫩叶舒卷自如，把梨花装扮得更加悦目，在水影的衬托下，它显得那样的洁白玲珑，象无瑕的白玉，又象是晶莹的水珠，花下的鱼群，翻波戏浪，忽上忽下，忽前忽后，似与观者相乐。《保雏》是他解放初期的作品，曾参加四川省五人画展，获得好评。雄鸡掉头发出警报，告鹰将来临；母鸡咯咯呼唤，雏鸡赶快躲藏，惊惶的小鸡有的在跑，有的已躲进母亲的怀抱。画家赋予作品强烈的人情味，意多于笔而趣多于法，给人以笔墨之外的许多感受，称得上是一幅佳作。作为意识形态的造型艺术，总该是时代和现实生活的反映。他注重时代精神，创造性的发展了花鸟画，学岭南又兼取各家，融汇所长，独辟蹊径，创造了自家面目。先生擅长写鱼，故称渔父，他的画受岭南影响颇深，对水、云、雨、雾的渲染都能做到得心应手，渲染后的画显得更加含蓄，更富有气氛，同时也加深了画面的情趣。

居住地区
贵州/贵阳市

出生日期

性别
男

创造方向
花鸟

职务

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