画家简介：贺嗣昌（1920—1995）字君慈。河北三河人。中国美术家协会会员，擅长工艺美术。1944年毕业于京华美术学院国画系、1949年毕业于华北大学艺术干部训练班，分配到华北大学美术供应社任美术设计，后改为中央美术供应社。1956年调入国务院对外文化联络委员会任美术设计。“文革”中下放到农村，先后在北关村工艺美术厂和三河县外贸局负责美术设计和鉴定工作。1983年退休，1995年5月卒于三河。贺嗣昌系中国美术家协会会员，擅长工艺美术设计和工笔画创作。1949年9月21日，全国政协第一届全体会议正式确定曾连松设计的五星红旗图样为中华人民共和国国旗。随后，贺嗣昌接到了中央美院领导的通知：参与中华人民共和国国旗标准化设计和制作。这对于参加工作不久的年轻人，无疑是一种高度信任，同时也是一项严肃的政治任务和非同寻常的艺术创作。如何制作这面神圣的旗帜，是一项极其细致、技艺性极强的工作。既要准确体现中央领导的指示精神和创作宗旨，反映大国气象和包容万象的胸襟，又要有民族特色和形式美感，尤其是五颗星的位置、大小、角度、距离都要恰到好处，过于居中显刻板，过于游离又有失平衡。贺嗣昌和他的合作者们殚精竭虑，冥思苦想，查找资料，反复进行设计，多方面征询意见，观摩研讨，几易其稿，令人满意和得到充分肯定的第一面五星红旗终于诞生了，当她高高飘扬在天安门广场上空时，贺嗣昌和他的同事们无比兴奋和激动：她将在联合国和世界各地民现英姿，昭示着睡狮的觉醒，巨龙的腾飞，中国人挺直了腰杆。神州处处红旗招展，每一个人都享受到沉浸在母亲的怀抱中的温馨和幸福。1950年秋，贺嗣昌又接到了新的任务：为隆重庆祝建国第一个国庆节，制作天安门城楼的国徽。贺嗣昌成为包括梁思成、张仃、高庄、张光宇等当时在国内外有巨大影响的精英集团中的一员，这比国旗标准化制作的任务更加艰巨。国徽是一个国家的标识，她既要表明国家权力的性质和取向，体现领导集团的执政宗旨和理念，又要有完美的形式感和民族特征，成为不朽的艺术品。国徽标准化制作过程，就是二度创作过程，既要充分尊重原始平面设计，深刻理解和读懂创作思想和寓意，又要有刻意求变的细节处理。贺嗣昌恭敬凝视着设计图案：形式庄严富丽，整体呈圆形，表示团结、和谐、圆满。中间显要位置的天安门表明这是“五四”运动的发源地，是举行开国大典的盛大场所，是新的民族灵魂的象征，是有着几千年历史的文明古国。上部的五星是国旗的再现和强调，四周的齿轮、谷穗分别代表工人阶级和农民阶级，装饰带表示团结、统一。贺嗣昌沉思着：国徽的制作承载着一个时代、一个民族、一个国家的重托，凝聚着领袖的厚爱和期望，将接受中华儿女的审定，还将向世界展示新中国的尊严和智慧。具体制作紧张有序的进行着，大家以“焚膏油以继晷”的拼搏精神，从绘制大样、上彩，每一个环节都精益求精、一丝不苟，尤其是雕饰和上彩是国徽整体气韵和臀部艺术效果的关键所在。细节决定成败。首先要突出天安门城楼和五星，寥寥几笔要把天安门城楼庄严巍峨的气势表达准确，操刀要坚挺有力，线条要灵动而凝炼，虽为写意，又不失真实，蕴艺术性于装饰性之中。小星向上的一角与大星向下的角不能尖锋相对又不可过于倾斜，分寸的把握至关重要；齿轮的中心点也是天安门和大星向上角的纵向中心线，一丝不可偏离；谷穗的处理，灵活而富有变化，每一颗嘉禾籽粒都不尽相同又保持统一，在不影响整体工艺装饰效果的同时又保持变化中的和谐，而和谐是的美的真谛；下垂的帏幔又从整体外形上调整了过于严谨的刻意，加强了稳定效果。经过了几十个日日夜夜的奋战，一尊直径2米的木质国徽告竣，受到毛主席、周总理、朱委员长等党和国家领导人的肯定和称赞。于国庆节前夕挂上天安门城楼，向党和人民交了一份满意的答卷。贺嗣昌也因此获得了共和国国庆筹备委员会颁发的金质奖章。此外，他还参与了多项重大设计和会场布置工作，如我国第一任出国大使携带的国书、护照，党旗的标准化设计，开国大典天安门城楼会场，“五一”劳动节庆祝大会会场，香山孙中山纪念堂，北京鲁讯展览会，第一次莱比锡国际博览会，亚洲妇女代表大会和孟买国际工业博览会的设计布置，都凝聚了他的心血和汗水。
