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    画家简介:秦耘生(1928.1—)别名平原,河北成安人。擅长书籍装帧设计。1948年毕业于晋冀鲁豫北方大学艺术学院美术组、华北大学三部美术系。历任《察哈尔日报》美术组、《察哈尔画报》社责编,中国青年出版社美编室主任、编辑。插图设计有《鹿走的路》、《林巧稚》等。1949年建国时在共青团中央工作期间,参加了《中国青年出版社》筹建工作,随到该社任美术编辑室主任。先后组织了著名文学作品《红旗谱》、《播火记》、《李自成》等小说的插图创作编辑工作。他写的小说《李玉兰》曾轰动一时。创作的木刻《北大荒人》参加了全国第一届美展,并获银奖。离休后,又被特邀创作“画家黄胄”连环画。秦耘生几乎一生从事编辑工作,编辑了大量的优秀作品,享有很高的声望,受到广大读者和作者的欢迎和崇敬。

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    出生日期

    性别
    男

    创造方向
    花鸟

    职务

    画家简介: 沈云瑞(1930.6—)江苏吴江人。擅长装帧设计。1949年入上海开明书店(来京合并为中国青年出版社),开始从事书籍装帧、插图工作。作品曾参加1959年莱比锡国际书籍艺术展览及第一、二、三届书籍装帧艺术展览。1985年参加首次“书籍艺术家十人作品联展”。封面设计《桑青与桃红》获1980年全国书籍装帧优秀作品封面奖,其他作品有《白求恩传略》、《十老诗选》、《艺海天涯》、《管桦文集》等。作品收入《中国现代美术全集·书装卷》。合著有《实用编辑学》,参与了出版科学研究所编辑的《出版词典》和《编辑实用百科全书》的编辑撰稿工作。

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    性别
    男

    创造方向
    其他

    职务

    画家简介:生于上海川沙县养正村,1936年考入中央大学艺术系,1940年毕业后留校任教。1943年任中国美术学院副研究员。1946年至1949年任北平艺术专科学校副教授。1950年任中央美术学院教授,1954年起兼任油画系主任,1979年至1984年任副院长。1986年起任《中国大百科全书》总编辑委员会委员,为《中国大百科全书·美术卷》编委会主任。现任吴作人国际美术基金会理事长。他师从和追随徐悲鸿、吴作人等第一代油画大师,成为致力于绘画写实主义创作的一位传人,曾任中央美术学院油画系教授、油画系主任,副院长,中国美术家协会理事,《中国大百科全书美术》编辑委员会主任等职。2002年5月获“文化部”颁发的《造型艺术创作研究成就奖》。2003年巴月获中国文联与中国美术家协会联合颁发的《第2届中国美术金彩奖成就奖》。艾中信提倡现实主义,主张创作立足于生活,是参与推进中国现代油画的优秀先驱。个人作品《崇文门外》、《雪里送炭》、《紫禁城残雪》"画中有诗",被李可染评价为"中国油画墨"。《卖柑者》获重庆抗战美术展览会青年奖,由中央图书馆收藏;《沙坪小景》获重庆"第3届全国美展"教育部奖;《通往乌鲁木齐》由中国美术馆收藏;油画《红军过雪山》、《东渡黄河》等被革命历史博物馆收藏《忆嘉陵》由中国美术馆收藏。个人著作主要有《徐悲鸿研究》,《读画论画》、《油画风采谈》、《艾中信画集》等。

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    出生日期

    性别
    男

    创造方向
    油画

    职务

    画家简介:江西萍乡人。曾在清华大学建筑系、中央美术学院油画系学习,1963年毕业于中央美术学院油画研究班。后一直任教於中央美术学院。1979年任副教授,1985年任教授。1980年赴比利时安特卫普皇家美术学院进修。1984年在根特大学为访问学者。1993年被推选为比利时皇家科学文学艺术院院士。曾任国家教委艺术教育委员会委员、吴作人国际美术基金会副秘书长,现任全国美协油画艺术委员会副主任、中央美院学术委员会副主任、吴作人国际美术基金会艺术委员会主任。作品有《延河边上》、《河上炊烟》(为中国美术馆收藏)、《密云》、《暖冬》等。出版《钟涵乡土小品油画》,论文集《廊下巡礼》、《画室来鸽》等。

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    出生日期

    性别
    男

    创造方向
    油画

    职务

    画家简介:回族,辽宁沈阳人。1959年北京中央美术学院附中毕业,1964年中央美术学院版画系毕业。1980年至今在中央美术学院任教。现为中央美术学院教授、院学术委员、博士生导师;中国美术家协会版画艺术委员会主任。中国版画家协会常务理事、副秘书长。《中国黑白木刻版画展》(中国美术馆)、《承前启后版画展》(深圳)、《丝网版画回顾展》、《油画人体艺术大展》(中国美术馆)。作品《塞外归》、《采莲图》、《清明忆》、《一夜春风》等,由中国美术馆、法国木刻协会、里昂市图书馆、大英博物馆、德国路德维希博士等国内外机构收藏。广军是上个世纪60年代初中央美术学院版画系的优秀毕业生。他具有十分坚实的造型和色彩基础,艺术思想也很活跃,在艺术创作中有不断的追求。除创作版画,他也一直没有中断油画实践。

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    性别
    男

    创造方向
    版画

    职务

    画家简介:别署田乔、沙月,男,汉族,浙江镇海人,生于上海,1978年考入中央美院中国画系研究班,毕业后留系任教。历任安徽省出版社美术编辑,中央美术学院讲师、教授。他致力于水墨人物画创作,尝试以现代造型审美理念对中国书画传统加以批判地继承和发扬。他曾多次到藏族地区体验生活,创作了一系列以藏区生活为题材的中国画作品。《回声》是其中之一。该画着重于人与自然间的深层思考,力图表现在中国西部严酷的自然条件下人类的生存问题。在艺术表现上,他强化传统中国画的笔墨韵味,淡化光、影、色、质等西画造型因素,并巧妙地结合了中国画的留白与西画的透视,使画面既具现代形式美感,又不失传统的通透空灵。作品有《祭》、《夸父图》、《农奴的喜悦》、《世界像一只船》、《人文荟萃》等。出版有《华其敏画集》、《华其敏速写专集》等。

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    性别
    男

    创造方向
    人物

    职务

    画家简介:张颂南(1942.6—)浙江富阳人。擅长油画。1964年结业于中央美术学院油画系。1984年到法国巴黎国立高等美术学院进修。中央美术学院壁画系副教授。现旅居加拿大。作品有《农民——半个世纪的回顾》、《霜叶红似火》、《未来在我们手中》等。

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    出生日期

    性别
    男

    创造方向
    油画

    职务

    画家简介:苏高礼,1960年—1966年留学前苏联列宾美术学院,毕业于A·梅尔尼柯夫工作室;回国后任教于中央美术学院至今。先后任中央美术学院油画系第二工作室副主任、油画研修班工作室主任、城市设计学院教学顾问,中央美术学院教授、中国美术家协会会员。1937年生于山西省平定县,1954—1958年就读中央美术学院附中,1958年被保送至中央美术学院油画系学习,1960—1966年赴苏联留学,毕业于列宾美术学院油画大师梅尔尼科夫工作室。回国后任教于中央美院至今,1986年以后担任油画系第二工作室副主任,1993年调任中央美术学院油画研修班工作室主任,1994年赴欧洲诸国艺术考察,并于巴黎国际艺术城举办个人油画展,1997年所主持的中央美术学院油画研修班的教学获国家教委和北京市教委颁发的成人教育成果奖,1999年获国务院颁发的政府特殊津贴及表彰证书,2000年于中美术学院美术馆举办个人油画写生展,并于太原,阳泉,石家庄举办巡回展。同年起担任中央美院城市设计学院顾问。2003年国际艺苑美术馆第二次个人油画写生作品展,同年出版“苏高礼素描教学”,2006年出版苏高礼素描画集,2007年7月12日——17日由中国美术馆、中国美术家协会、中央美术学院共同主办的,苏高礼油画艺术暨捐赠作品展在中国美术馆举行,总计90余副作品被纳入国家美术作品的专项收藏。2010年中央美术学院素描60年全国巡回展作为艺术家个案研究,深度剖析了其艺术成长历程与创作经历。2012年5月18——6月17日由中央美院主办的苏高礼捐赠作品展在中央美院美术馆举行,总计100余幅作品被中央美院收藏。2012年6月28——7月28日由中国美术馆、中央美院美术馆主办的苏高礼油画艺术大展在石家庄美术馆隆重展出,作品被石家庄美术馆收藏。画册出版:《苏高礼写生画集》、《苏高礼素描画集》、《中国油画五十家——苏高礼》、《素描教学》等。履历1976年,参加中央美术学院工农兵学员班林县教学组,带领部分学员驻占头村数月,与农民同吃、同住、同劳动。完成以修建红旗渠的除险英雄为范本的“越是艰险越向前”的油画创作,同时完成写生作品“红旗渠”“新媳妇”等数十幅,1977年,先后完成“周总理是我们的贴心人”(合作)、“毛主席、周总理和朱委员长”(合作)等大型油画创作。后半年与闻立鹏、杜键等先生先后到昔阳县、左权县、林县、济源县等地(从太行山到王屋山)深入生活、写生创作,完成“厚庄”、“麻田村口”、“黄背角村”“老民兵”等作品数十幅1978年,中央美术学院油画系组织教员赴敦煌观摩和临摹传统壁画。随后与闻立鹏、马常利等先生赴青海深入生活写生创作,完成“牛心山”、“百杨沟”“高原牧民”等作品数十幅。秋天与冯法祀、詹建俊等先生赴黑龙江林区写后,完成“黑土地”、“开垦处女地”等作品。此次外出因劳累过度病倒不得不半途而返住院治疗。1979年,完成大型油画创作”不可磨灭的记忆”(合作)参加全国展览并获奖,被中国美术馆收藏.同时担任壁画工作室研究生班的素描教学,由此开始专题研究素描教学的有关问题.1980年,与高亚光等先生赴山西大同、太原、平遥、汾阳、洪洞、河津、稷山、侯马、芮城以及陕西的西安、咸阳、陵潼、河南洛阳等地考察传统艺术,作有考察笔记1981年,与闻立鹏、马常利等先生赴湖南吉首、大瘐张家界、凤凰县、广西龙胜、桂林、柳州等地写生,完成“峒江摆渡”、“凤凰城”、“张家界林场”、“杨堤”等作品数十幅1982年,与杜键、高亚光先生先后赴平山、涉县、赞皇等太行山地区深入生活、积累素材,为完成大型没画他作“太行山上”做准备1984年,完成大型油画创作“太行山上”(合作)1985年,应邀赴云南曲靖地区讲学并到陆南撒妮族地区写生,完成“带忠字的石寨”、“红土地”等作品1986年,赴新疆乌鲁木齐为美院油画系举办的美术培训班讲学并到乌鲁木齐南山写生,完成“哈撒克人家”、“丛树”等作品秋天赴山西平定老家和昔阳县写生创作,完成“老院”、“东阁”、“过丁峪乡”等作品*1986年以后担任油画系第二工作室副主任,全力放在主持画室教学的工作上,1993年又调任油画系研修班工作室主任工作,虽然完成一些架上创作,但始终未能抽出时间下去写生。2000年以后又陆续花了些时间对过去数百幅写生作品进行了整理,因此有了后来的几次展览和画册出版

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    男

    创造方向
    油画

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    画家简介:安林(1919.12—)原名林蔚文,福建厦门人。擅长油画。1937年毕业于上海新华艺专。1938任中华全国木刻界抗敌协会理事。第五战区司令部文化工作委员会美工。1939年第二战区民族革命艺术学院美术系任教。同年入延安鲁迅艺术学院,为美术系创作室研究员。1945年参加筹建东北画报社。1950年后历任人民美术出版社美术创作室研究员,中央戏剧学院舞台美术系教授。作品有《战利品》、《保卫大武汉》、《上山》、《思乡》等。年画《毛主席阅兵》获全国年画一等奖。

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    男

    创造方向
    油画

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    画家简介:北京人。1959年人,中央美术学院雕塑系学习,毕业后去福建工艺美术研究所从事漆画和木雕研究。1978年入中央美术学院研究生班研习雕塑,毕业后留校任教。1980年至今任教于中央美术学院雕塑系,现任中央美术学院学术委员会委员、中央美术学院雕塑系第一工作室导师、博士生导师。1986-1987年应邀赴约旦YABMORK大学文学院教授素描、水彩、雕塑、并赴欧洲考察。作品以木雕为主,有《老北京》、《老把式》、《大姑娘》、《老母亲》等。作品多次参加国内外展出。陶雕《牧归图》、《山里红》获第六届全国美展铜奖等。创作的大型人像雕塑和纪念碑矗立在北京、陕西的公共场所。作品为中国美术馆及日本、法国、澳门等国家和地区的美术馆和私人收藏。艺术特色孙家钵创作木雕作品,审美是建立在中国传统文化审美中诗学的“比”,“兴”方法之上,建立在中国写意绘画“似与不似之间”的标准上,建立在福州木雕“开大荒”的方法上。孙家钵是中国雕塑家中不多的,几乎没有淌过“装饰性抽象雕塑”的“水”的艺术家之一。其实他并非不懂抽象。他在1986年就去过约旦,90年代也在巴黎的美院画室呆过。他是在坚持自己的立场。他的立场即:把握木雕造型上的“似与不似之间”的“度”。正是这个“度”被钱绍武,邵大箴等称之为“写意雕塑”(当然,这有点关起门来续写中国美术史的意思)。2个人生活文化大革命,改变了几代人的命运。也改变了孙家钵的命运。孙家钵在远离北京的福建省度过了文革期间的十几年,其中有五年是呆在福建工艺美术研究所。在文革及文革之前的中国文化艺术系统里,所谓工艺美术实际上包括了地方上流传着的所有的民间艺术种类。作为学雕塑出来的孙家钵,在这个研究所里,跑遍了几乎所有的福州,泉州一带的木雕工艺品厂。1978年,孙家波从福建回到北京的母校——中央美院读研究生班的时候,他的行囊中多了一把斧子。这斧子是福建木雕师傅打木雕时开大荒所用。在任何一家木雕厂里,开大荒是第一道,也是最重要的一道工序,开大荒的师傅就是经验最多,技术最高明的老师傅。好的师傅开大荒,会合理利用木料的尺寸形状和木头的纹理走向,做到省料又结实,几斧子劈下去,木雕人物或动物、植物的形象,虽眉眼手足衣饰细节未具,精气神却已经呼之欲出。再往下一个工序,刻画手足眉眼细节的,反而是年轻一些,功夫差一些的师傅。可以说,孙家钵从美术学院毕业后,是福建的老木雕师傅给他另外补上了一堂雕塑造形基本功的课。这一课在学院里是学不到的。1980年孙家钵研究生班的毕业作品,木雕创作“屈原”被中国美术馆收藏。这把并不起眼的斧子,顶面是正锐三角形,侧面几乎呈正方形,乌青锋利而又简单纯朴,从那时起就成为孙家钵打开雕塑艺术之门的钥匙。同时,借助这把斧子,孙家钵把自己已经被改变了的命运,再改变一次并掌握在自己的手中。从此后,一件件木雕从斧头下诞生。“半截子美展”上,孙家钵参展的作品已经是成了系列的“老北京”木雕。1985年,孙家钵分到了王府井老美院留学生楼10层上的一间12平米的工作室,其间斧凿落在木头上的“邦、邦”声就没有中断过。1997年,在美院搬迁到酒仙桥二厂之后,当时雕塑系的通道画廊里,举办了孙家钵的个人木雕作品展。展出的作品除了“老北京系列”,又有了“大姑娘系列”。2000年,孙家钵在下苑建起了自己更大的工作室。老北京四合院的大拆迁,给孙家钵提供了源源不断的木料。工作室里的“邦、邦”声,持久地回响着。3荣誉殿堂1982年法国巴黎春季沙龙(法国巴黎)1984年第六届全国美展(北京中国美术馆)1985年半截子美展(北京民族文化宫)1986年日本东京美术学院展(日本东京)1992年“二十世纪·中国”展,并获学院奖(北京中国美术馆)巴黎国际艺术成就展(法国巴黎)1997年孙家钵木刻展(北京中央美院)1998年中国当代美术二十年启示录展(北京太庙)《读、勤、洁》(合作)、《翔》,入选全国城市雕塑设计方案展;《牧童》,入选首届全国城市雕塑作品展;《八女投江》(合作),入选第二届全国城市雕塑艺术展,获优秀作品奖;

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    雕塑

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